Emoji: La Película

Un ‘bah’ sin más. Uno de los estrenos más esperados del verano llega a las salas de cine de la mano del director Anthony Leondis quien en 2011 nos sorprendió con ‘Kung Fu Panda’. Esta vez le han encargado hacer una película sobre los emoticonos de las redes sociales y el resultado es una película muy infantil que o bien puede hacer pasar un buen rato o simplemente mal educar al espectador más pequeño.

El argumento se centra en la vida de un ‘emoji’ que le es imposible poner la cara que le toca y, al mismo tiempo, se centra en la vida de un chico. Con esta premisa, nos introducen en un viaje por Textopolis, la ciudad de los ‘emojis’, y nos sumergen en una aventura por el móvil, aplicación tras aplicación, siguiendo los objetivos del emoji y el chico protagonista.

El film en sí mismo es facilón, es decir, no tiene ninguna ambición y se ha hecho para agradar al público más pequeño que disfrutaran de una película visualmente buena y colorida. Por otro lado, los adultos verán el reflejo de la sociedad actual así como, también, algunos mensajes subliminales acertados. No obstante, es cierto que, en cierta manera, sales de la sala de cine queriendo usar el teléfono y sus emoticonos, y por esto, puede que incite a los niños a tener móvil para poder hacer lo mismo que hace el chico protagonista. Además, contiene una comedia y momentos que rozan y tocan el ridículo y, a veces, innecesariamente.

Personalmente, iba con las expectativas muy bajas al ver la película de los ‘emojis’ y no me defraudó, però tampoco me pareció una cinta de animación a recordar y pienso que es de difícil recomendación.

Lo bueno: el momento ‘Just Dance’.

Lo malo: su comedia vergonzosa y algunos ‘gags’ ridículos.

Nota: 5/10

Distribuida por Sony Pictures
Estreno en 390 cines

Una Noche Fuera De Control

Un desmadre de película. La directora Lucía Aniello se presenta en el cine con una comedia bochornosa, mal hecha, previsible y sin gracia. Para ella cuenta con la actriz principal que es Scarlett Johansson quien, junto a sus otras amigas con las cuales se va a celebrar su despedida de soltera, nos sumergen en una historia típica y muy vista que recuerda a ‘Resacón en Las Vegas’. Sin embargo, la película de Todd Phillips es infinitamente mejor que ésta, pues te hace pasar una hora y media entretenida, con comedia negra acertada y una historia interesante.

‘Una Noche Fuera De Control’ es un auténtico desmadre de sucesivos ‘gags’ sin gracia que ya en los 30 minutos de cinta estas mirando el reloj. Con un film así sólo puedes pedir pasar un buen rato y que esté mínimamente bien hecha, creíble y te sientas involucrado con sus personajes, pero aquí, los personajes no tienen carisma, provoca pocas risas e, incluso que te guste mucho este tipo de películas, ésta te puede aburrir y terminar mosqueado. Una mezcla de muchas películas que termina siendo un descontrol innecesario de ver.

Lo bueno: la despedida de soltero del novio.

Lo malo: todo lo demás.

Nota: 3/10

Distribuida por Sony Pictures España

Una Noche Con Mi Exsuegro

Una noche inesperada y poco común. El film de Gavin Wiesen se desarrolla a lo largo de una noche en la que el padre de Ginnie recurre al ex-novio de su hija y vagan así por media ciudad para encontrarla.

Es una película que entretiene lo suficiente como para desconectar durante hora y media, dejando de lado preocupaciones y adentrándose en la creciente relación entre sus dos protagonistas. La interpretación de JK. Simmons es adecuada y, en algunos momentos, absorbente. Su compinche, Emile Hirsch, encarna el perfecto contraste con la personalidad de su exsuegro, dejándonos ver una peculiar pareja que irá creciendo a lo largo de la noche. El ritmo es correcto, la banda sonora es algo reprochable y el diálogo un tanto flojo, pero acertado. Éste último tiene momentos humorísticos muy ingeniosos y otros tantos de humor absurdo.

Personalmente, es una comedieta que entretiene, sin mayores pretensiones ni reflexiones a las que apelar. La volvería a ver, pues acaba siendo “buenrollista” y agradable.

Lo bueno: JK Simmons.

Lo malo: sus momentos mediocres.

Nota: 6/10

Escrita por Milena Munjé

Distribuida por Paycom Multimedia
Estreno en 25 cines

Baby Driver

Al ritmo de la música. El director Edgar Wright vuelve hacer de las suyas con una película divertida, musical y muy salvaje que recuerda a ‘Kingsman’ de Matthew Vaughn.

El argumento es el típico de robos y atracos organizados por Kevin Spacey, que está perfecto en su papel, con la peculiaridad que el conductor es un joven que siempre escucha música y conduce muy bien. Ansel Elgort hace una interpretación soberbia y su buen humor lo transmite al espectador durante todo el metraje con el que ya nunca más volveremos a ponernos los auriculares sin pensar en él.

La historia está bien contada y la realización es correcta para que el espectador se entretenga durante dos horas y disfrute de un gran espectactulo visual y musical. Sin embargo, el error más grande es su final totalmente innecesario que destroza la película y no la hace del todo completa.

Baby Driver’ es un film que entra bien al público y se convierte en la mejor opción para reirse, gozar y pasar 115 minutos pegado en la butaca.

Lo bueno: Ansel Elgort

Lo malo: su final.

Nota: 7/10

Distribuida por Sony Pictures España

Colossal

El bicho de Vigalondo. El director español Nacho Vigalondo vuelve a la gran pantalla con una comedia de ciencia-ficción para contar la vida de Gloria, una chica con problemas con el alcohol que se dará cuenta que causa muchos problemas mientras un monstruo está destrozando Seúl.

Con esta premisa inteligente y original nos adentramos en un argumento curioso que podría dar mucho más de sí con un giro argumental previsible y una difícil empatización con los personajes. Anne Hathaway y Jason Sudeikis son los encargados de llevar el ritmo y el cuerpo social de la película que, por momentos nos dan opciones a reflexionar sobre lo infantiles que podemos llegar a ser, entre algunas más posibles reflexiones que se quedan en nada y, en otros instantes, da pie a la ridiculez o estupidez de su conjunto.

Personalmente, me parece un proyecto ambicioso y diferente sobrellevado de la manera más loca y compleja que no termina de ser redondo quedándose así en tierra de nadie. Valoro sus objetivos, pero a mi no me da nada más que no sea algunos recuerdos a Godzilla y una historia previsible en todo momento.

Lo bueno: su originalidad.

Lo malo: que se desarrolle demasiado y se intuya todo. Y, también, la mala promoción.

Nota: 5’5/10

Distribuida por Versus Entertainment
Estreno en 29 cines

Gru, mi villano favorito 3

Entre chicles y hermanos. Vuelve a las salas de cine el villano de Illumination, Gru junto a sus compañeros, los Minions, su família y un nuevo personaje, su hermano gemelo.

Esta tercera entrega tenemos más de lo mismo: diversión, acción y una típica historia con un antagonista muy curioso y parecido a John Turturro del film “El Gran Lebowski” de los Hermanos Coen. La película nos brinda un entretenimiento durante sus 90 minutos que pasan volando con unos ‘gags’ muy graciosos y adorables. Sin embargo, los adultos no podremos sacar nada reflexivo de su argumento que es lo que normalmente se busca -solamente referencias cinéfilas y musicales- y los más pequeños estarán muy pendientes de toda la sobrecargada acción que hay en su metraje.

La música que acompaña el film se basa en canciones que, para mi, no van acorde a las imagenes o no terminan de quedar bien, y tiene algún agujero en el guión por lo que no la hace del todo completa. Además, los Minions, quienes le dan más jugo al film, salen en muy pocos minutos aunque con nota. Aun así, “Gru” sigue siendo una buena opción para disfrutar en el cine, esta vez con muchos chicles y mucho amor de hermanos.

Lo bueno: el buen rollo que sigue transmitiendo.

Lo malo: que sea más de lo mismo.

Nota: 6/10

Distribuida por Universal Pictures
Estreno en 395 cines

París Puede Esperar

Eleanor Coppola había dado sus pasos como directora de documentales y ayudante de dirección de su marido Francis Ford Coppola y, ahora, en “París puede esperar” se libera de ese lastre.

Coppola escribe una historia libre con el arte y la gastronomía como vehículo conductor creando así una “road movie” que comienza en el festival de cine de Cannes y se convierte en una aventura de dos días repleta de diversión.

Eleanor dirige con elegancia y acierto a los actores, en especial a una maravillosa Diane Lane, que bien podría ser su “alter ego” si fuera un film autobiográfico. La historia se va desarrollando y enlazando mediante un buen montaje que nos muestra cuadros de autores franceses. Restaurantes, vinos y quesos de la región con el actor Arnaud Viard como guía turístico son otros de los atractivos de este film de Eleanor Coppola que no decepciona.

Lo bueno: el montaje del film y Diane Lane.

Lo malo: su ritmo pausado que hay veces que desquicia.

Nota: 6/10

Escrita por Jordi Izquierdo.

Distribuida por Filmax
Estreno en 69 cines