Last Christmas

‘Last Christmas’ es un tierno y buenrollista cuento de Navidad que ensalza los días navideños gracias a la sobresaliente Emilia Clarke y la comicidad del film.

Título original: Last Christmas
Dirección: Paul Feig
Guion: Bryony Kimmings, Emma Thompson
Fotografía: John Schwartzman
Música: Theodore Shapiro
Reparto: Emilia Clarke, Henry Golding, Michelle Yeoh, Emma Thompson, Lydia Leonard, Patti LuPone, Ingrid Oliver, Rebeca Root, …
Fecha de estreno: 29/011/2019
País: Reino Unido. Duración: 102′. Género: Comedia romántica.
Distribución: Universal Pictures. Cines: 276. Tráiler

Sinopsis: explica la historia de Kate, una mujer joven que suele tomar siempre la decisión menos acertada como haber aceptado un trabajo como elfo de Santa Claus en una tienda exclusivamente de Navidad. Sin embargo, el destino la lleva a conocer a Tom, circunstancia que cambia por completo su vida. Para Kate, todo es demasiado bueno para ser cierto.

El director de Espías, Cazafantasmas (2016) y Un Pequeño Favor propone al espectador empezar las Navidades con esta tierna y buenrollista historia de amor, entre Kate y Tom, rodeados por una ambientación navideña. Luces, árboles, canciones, elfos y Papás Noeles ensalzan este argumento centrado en la vida de Kate, interpretada magníficamente por la carismática Emilia Clarke. En ella se ve reflejado esa persona que no sabe decidir por sí sola, que sus problemas familiares le desestructuran su vida y le hacen depender de otras personas y que tiene problemas con su trabajo. Es un personaje poco original, pero la actuación cómica y seria de Clarke lo hace especial.

El guion de esta película está firmado por Bryony Kimmings y la gran actriz Emma Thompson que encarna el papel de una madre yugoslava, un poco difícil y dura al principio con su hija, pero que, poco a poco, va mejorando su relación. También, más allá de tratar las relaciones familiares de la protagonista, la película contiene momentos pasteleros y demasiado convencionales, y su ejecución no es nada sorprendente. No obstante, no hay que ser exigente al verla y sí disfrutar de la canción de George Michael Last Christmas que, al final, tiene más protagonismo de lo que se puede esperar.

Por lo tanto, Paul Feig no decepciona en esta comedia romántica con críticas al Brexit, sustentada mayoritariamente por Emilia Clarke y su brillante voz, con un guion que alberga alguna que otra sorpresa, convirtiéndose en una opción idónea para ver en el cine por estas fechas.

Lo bueno: Emilia Clarke, sin duda.
Lo malo: se convierte en una comedia romántica más de Navidad.

Nota: 6/10

El Tiempo Contigo

‘El Tiempo Contigo’ es menos intensa que ‘Your Name’, pero su banda sonora y animación nos obligan a aplaudir de nuevo la animación japonesa.

Título original: Weathering With You
Dirección: Makoto Shinkai
Guion: Makoto Shinkai
Fotografía: Animación
Música: Radwimps
Reparto: Animación.
Fecha de estreno: 29/011/2019
País: Japón. Duración: 112′. Género: Animación, Fantástico.
Distribución: Selecta Visión. Cines: 172. Tráiler

Sinopsis: explica la historia de Hodaka Morishima, un estudiante de secundaria que se muda a Tokio para dejar atrás su vida en una isla aislada del mundo. Allí conocerá a Hina Amano, una chica con el misterioso poder de manipular y controlar el clima a su antojo. Ambos vivirán una aventura que no se esperan.

El director japonés Makoto Shinkai es el responsable del éxito de la célebre película Your Name que se estrenó el 2017 en España y, ahora, dos años después presenta esta historia de amor entre Hodaka y Hina. Como es habitual en el cine japonés de animación, la originalidad es sorprendente y siempre saben buscar argumentos curiosos e interesantes, como el de esta película que, además de una historia de amor, hay temas sobre ecología y cambio climático.

Durante 112 minutos, la película es un retrato social de ese ciudadano joven que se busca la vida como puede en Tokio, una ciudad masificada que, en este caso, llueve todos los días. Poco a poco, la historia de amor se va desarrollando tiernamente y va calando en el corazón del espectador, sin dejar el drama social que presenta y el reflejo de los posibles efectos del cambio climático con la lluvia desbordando las calles japonesas. Sin embargo, el film se hace repetitivo y su historia de amor puede llegar a cansar, un elemento que no sucedía en Your Name puesto que su argumento era mucho más sólido y elaborado que en El Tiempo Contigo.

Aun así, el espectador disfrutará de una animación apasionante y muy colorida, y también, de una banda sonora emotiva y deliciosa que ayuda a convertir los momentos de acción en épicos mediante melodías orquestales excelentes.

Lo bueno: la originalidad y la habilidad por romper en pedazos el corazón del espectador.
Lo malo: el exceso de dramatización puede acabar cansando.

Nota: 6/10

Unamuno, Amenábar y el duelo a garrotazos (Parte 1)

Por: Alexandre Lavado i Campàs

Foto: Heraldo de Aragón

Dos meses después de su estreno, Mientras dure la guerra no ha dejado indiferente a nadie. Su irrupción en las salas de cine ha hecho correr ríos de tinta y ha generado numerosos debates, si bien una de las noticias más comentadas fue la interrupción de una proyección en València por parte de militantes franquistas de España 2000. En el plano artístico, la película cumple con creces, ofreciendo una historia pausada y con una puesta en escena muy detallada en la que la interpretación de Karra Elejalde como Miguel de Unamuno destaca sobremanera. Sin embargo, como sucede con toda película histórica, ¿hasta qué punto el filme de Alejandro Amenábar modifica los hechos históricos en nombre del dramatismo? Seguir leyendo

Frozen II extiende su hechizo a toda la taquilla

Frozen II se estrena y deja a toda la taquilla internacional helada. Consigue el mejor estreno de una película de animación a nivel global con más de 350M$ consiguiendo récords allá donde se ha estrenado. No ha dejado mucho sitio para el resto de películas quizás, con la excepción española, ya que Si yo fuera rico aguanta más que bien la embestida “helada”. Repasemos los datos. Seguir leyendo

Los Miserables

‘Los Miserables’ es un prometedor thriller policíaco urbano y un interesante drama social, pero todo se acaba desvaneciendo hasta su trepidante y horroroso final.

Título original: Les Misérables
Dirección: Lady Lj
Guion: Ladj Ly, Giordano Gederlini, Alexis Manenti
Fotografía: Julien Poupard
Reparto: Damien Bonnard, Alexis Manenti, Djibril Zonga, Jeanne Balibar, Steve Tientcheu, Issa Perica, Al-Hassan Ly, Almamy Kanoute, …
Fecha de estreno: 22/011/2019
País: Francia. Duración: 100′. Género: Thriller, drama.
Distribución: Caramel Films. Cines: 61. Tráiler

Sinopsis: explica la historia de Stéphane, un policía que acaba de unirse a la Brigada de Lucha contra la Delincuencia de Montfermeil, un suburbio al este de París. Allí conoce a sus nuevos compañeros, Chris y Gwada, dos agentes experimentados en las enormes tensiones que existen entre los distintos grupos organizados por el control del barrio.

El director parisino Ladj Ly inaugura su filmografía con un largometraje ovacionado en el Festival de Cannes, en la crítica general y es un posible candidato a los Oscars 2020, representando Francia. Ly centra la acción en un suburbio de París para crear un thriller policíaco urbano al estilo de Training Day y, al mismo tiempo, dar voz a la miseria y mala vida en al que vive gran parte de la inmigración francesa.

En el drama y el thriller se mueve esta propuesta que, a medida que avanza el metraje y de manera repetitiva, va adentrando al espectador en Montfermeil aunque tienen que pasar muchos minutos para que comience la acción y se haga entretenida. Cuando el argumento se complica y muestra la situación de las bandas en el suburbio y el grado de peligrosidad, el espectador sigue a los policías protagonistas hasta la hora y media cuando parece que el metraje ya termina. No obstante, el director y su equipo deciden cargarse toda la película en el trepidante y tramposo epílogo, haciendo una estúpida asociación con la obra de Victor Hugo, y dejando un final abierto del todo inverosímil. 

Los Miserables de Ladj Ly, como thriller y drama, es correcto e interesante, pero su trama previsible, repetitiva, algo aburrida y su conclusión hace que, probablemente, ideológicamente no se soporte y salgas enfadado de la proyección. O bien termines alabándola como muchos y muchas han hecho ya.

Lo bueno: el drama social preocupante que expone.
Lo malo: la estúpida vinculación con Victor Hugo y lo previsible y repetitiva que se convierte.

Nota: 5/10

Frozen 2

‘Frozen 2’ es un viaje al pasado, a los orígenes de estos tiernos personajes con un poderío visual y una historia que vuelve a vislumbrar y demostrar de lo que es capaz Disney.

Título original: Frozen 2
Dirección: Chris Buck, Jennifer Lee
Guion: Jennifer Lee
Fotografía: Mohit Kallianpur
Música: Christophe Beck
Reparto: Animación.
Fecha de estreno: 22/011/2019
País: Estados Unidos. Duración: 103′. Género: Animación, Fantástico, Aventuras.
Distribución: Disney. Cines: 397. Tráiler

Sinopsis: explica la historia de los orígenes de Elsa y Anna, y el por qué Elsa nació con poderes mágicos. Todos los tiernos personajes emprenderán un viaje peligroso e inolvidable por un bosque encantado y una amenaza que pone en peligro el reino de Elsa.

Después de seis años volvemos a ver a Elsa, Anna, Olaf, Kristoff y Sven en la gran pantalla en una nueva apasionante historia de aventuras, dejando atrás ese cuento infantil célebre por el tema Let it Go, y adentrándose en los orígenes de Elsa y Anna. Esta segunda entrega se centra más en el pasado y el paso del tiempo, las verdades, las traiciones, el miedo, y los mismos temas como la amistad y la ayuda mutua. Todos ellos hacen un cóctel perfecto en un aventura que conjuga muy bien agua-viento-tierra-fuego en un argumento con misterio, humor, aventura y fantasía.

A esta historia, que para nada es confusa e intrascendente, le acompañan una animación idónea, con algunas escenas verdaderamente deslumbrantes con una combinación perfecta de colores, y una banda sonora de Christophe Beck creada mediante canciones cargadas de simbolismo (sobre todo ‘Muéstrate’), y una parte instrumental muy eficiente.

Por lo que se refiere a personajes, la particularidad de esta secuela es el protagonismo de Anna, reflejo de ese espíritu fiel como hermana, pero también de heroína de la película que acaba de ensalzar un film que, quizás no será recordado por una canción, pero sí por su atrayente trama y esa valentía hermana-filial de Elsa-Anna. Y qué decir de Olaf que, una vez más, regala momentos hilarantes.

Lo bueno: el poderío visual de algunas escenas.
Lo malo: verla como un mero producto para hacer caja.

Nota: 8/10