Verano del 84

‘Verano del 84’ es un divertido film de terror que sustituye el concepto de vecino vampiro por el de vecino asesino en serie.

5250445.jpg-r_1280_720-f_jpg-q_x-xxyxxTítulo original: Summer of 84
Dirección: Anouk Whissell, François Simard, Yoann-Karl Whissell
Guion: Matt Leslie, Stephen J. Smith
Fotografía: Jean-Philippe Bernier
Música: Le Matos
Reparto: Graham Verchere, Judah Lewis, Caleb Emery, Cory Gruter-Andrew, Tiera Skovbye, Rich Sommer.
Fecha de estreno: 01/02/2019
País: Canadá. Duración: 105′. Género: Thriller, Terror, Aventura.
Distribución: A Contracorriente Films. Cines: ?. Trailer

Sinopsis: historia ambientada en el verano de 1984 cuando un teórico de las conspiraciones sospecha que su vecino podría ser el asesino en serie que sale en las noticias. Él y sus tres amigos iniciarán una investigación muy peligrosa mientras montan en bici, utilizan walkie-talkies y se meten en líos.

Para desarrollar esta historia, los directores de la nostálgica ‘Turbo Kid’ toman como principal referencia la premisa de Noche de Miedo (1985, Tom Holland) para hacer un divertido film de terror que sustituye el concepto de vecino vampiro por el de vecino asesino en serie. Además de las numerosas influencias que caracterizan a las películas de este tipo (que voy a evitar mencionar para no entrar en un bucle tedioso de clichés), la obra consigue existir por su propia cuenta manteniendo el suspense hasta su espeluznante y grandioso final. Desenlace muy atípico, cosa que es de mucho agradecer.

El mayor problema al que la cinta se enfrenta es a su pobre y escaso desarrollo de los personajes que reside, principalmente, en el grupo de chavales protagonistas. Este factor le resta vida al conjunto, generando algunas situaciones un tanto vacías. No obstante, en general, nos encontramos ante una película entretenida, bastante disfrutable, y con un cierre meritorio que culmina de forma brillante.

Lo bueno: la historia, el cariño con la que está rodada y su final.
Lo malo: el inexistente desarrollo de los personajes.

Nota: 8/10

Escrita por Fer Zaragoza.

Anuncios

[CRÓNICA] Premios Gaudí 2019

Foto: Acadèmia del Cinema Català.

La noche del 27 de enero del 2019 se celebró la XI edición de los Premis Gaudí que entrega la Acadèmia del Cinema Català a las mejores películas catalanas o con producción catalana del 2018. Esta edición, el Palau de Congressos de Catalunya acogió la ceremonia en la que la película ‘Entre Dos Aguas’ fue la gran triunfadora porque se llevó 7 premios de los 9 que optaba. Sigue leyendo

La Casa de Jack

‘La Casa de Jack’ es un descenso a los infiernos repleto de violencia indiscriminada entremezclada con toques de comedia negra que te sacarán más de una sonrisa culpable… o no.

Título original: The House That Jack Built
Dirección: Lars von Trier
Guion: Lars von Trier
Fotografía: Manuel Alberto Claro
Reparto: Matt Dillon, Bruno Ganz, Uma Thurman, Riley Keough, 
Fecha de estreno: 25/01/2019
País: Dinamarca. Duración: 150′. Género: Drama, Thriller.
Distribución: Golem Distribución. Cines: ?. Trailer.

Sinopsis: la película sigue el personaje de Jack durante 12 años, quien va descubriendo los asesinatos que marcan su evolución como asesino en serie. Él mismo considera que cada uno de sus asesinatos es una obra de arte en sí misma.

Lars Von Trier vuelve con la que es su obra magna. El film es un perseverante ensayo sobre el arte, la violencia, la misoginia, etc. Pero ese no es el núcleo central de la película; La Casa de Jack habla sobre muchas cosas, pero de lo que más habla es de su director. Lars Von Trier elabora una compleja personalidad psicopática representada en el personaje interpretado por Matt Dillon, un asesino en serie que se dedica a matar a cualquier ser viviente sin remordimiento alguno; especialmente a mujeres, a las cuales humilla con su inteligencia y soberbia.

¿Qué hay de Jack en Lars y qué hay de Lars en Jack? Esa es la pregunta/duda con la que uno abandona la sala después de su proyección. Jack es un egocéntrico empedernido, un erudito del arte. Von Trier, por su lado, incluye imágenes de su filmografía en medio de la película, porque sí, porque puede; o por lo menos él cree que puede. Además de demostrar que también es un enfermo del arte, al igual que Jack. ¿Es La Casa de Jack una cinta autobiográfica? Cada minuto que pasa yo estoy más convencido.

En cuanto a lo que se deja ver en la superficie, la película es un descenso a los infiernos repleto de violencia indiscriminada entremezclada con toques de comedia negra que te sacarán más de una sonrisa culpable… o no. De hecho, la obra funciona igual de bien como comedia que como película de terror. Matt Dillon se deja la piel en uno de los mejores papeles de su carrera. Y Lars Von Trier sigue siendo Lars Von Trier gracias a Lars Von Trier.

Lo bueno: Lars Von Trier.
Lo malo: haber esperado hasta principios de 2019 para volver a verla.

Nota: 10/10

Escrita por Fer Zaragoza.

Caso Murer: El Carnicero de Vilnius

‘Caso Murer: El Carnicero de Vilnius’ es un drama histórico intenso e indignante que propone reflexionar sobre el pasado y su ocultación.

Título original: Murer: Anatomie eines Prozesses
Dirección: Christian Frosch
Guion:Christian Frosch
Fotografía: Frank Amann
Música: Anselme Pau
Reparto: Karl Fischer, Alexander E. Fennon, Melita Jurisic, Ursula Ofner, Karl Markovics, …
Fecha de estreno: 18/01/2019
País: Austria. Duración: 137′. Género: Drama | Nazismo
Distribución: Adso Films. Cines: 15. Trailer.

Sinopsis: explica la historia del juicio al exoficial de las SS, Franz Murer quien estableció, organizó y gobernó el gueto de Vilna. Testimonios de sus crímenes quieren hacer justicia, pero habrá quienes quieren ocultarlo.

Cuarta película del director austríaco Christian Frosch. Esta vez pretende contar una un hecho concreto de los procesos de posguerra mundial que hubo en la década de los 50′, en concreto, de Franz Murer. Para ello, se equipa de una buena puesta en escena, de un elenco actoral soberbio y creíble y, también, se arma con un buen pulso narrativo para centrar al espectador y hacer el argumento interesante.

Este drama judicial e histórico se convierte, por momentos, en un thriller político pues logra entretener durante sus 137 minutos y mantener un interés gracias a exponer la reflexión principal: ¿se debe ocultar el pasado o afrontarlo justamente? Con esto, el trabajo de Frosch es excelente y, de alguna manera, se aleja del aire a documental para ser un relato intenso, indignante, reflexivo, y duro. 

Lo bueno: su guión.
Lo malo: que pasase lo que el final explica.

Nota: 8/10

Estrenos 18 de enero del 2019

banner-estrenos

El mes de enero sigue su camino y los estrenos no dejan de llegar a nuestras pantallas. Esta semana aterrizan a nuestros cines nada más y nada menos que diez estrenos. ¿Cuál os interesa más? A continuación, los tenéis:

 

Sigue leyendo