Infierno Blanco

infierno blancoUn infierno muy frío. Película de lobos, persecuciones, mucho frío, nieve y Liam Neeson.

Típica y previsible en muchas ocasiones. Además, el director quiere dar un toque de existencialismo para que los actores reflexionen entre sí y le den un punto más al guión. Pero ahí se queda, entre actores. No incita a la reflexión del público y debería.

Sin embargo, Liam Neeson es el gran protagonista (los demás son secundarios) que actúa muy bien y de forma creíble. Mantiene una batalla intrigante y tensa contra los lobos perfectamente diseñados.

Un thriller de lobos muy bien interpretado con momentos suspense y nerviosos, pero cae con su intención de razonar.

Nota: 6/10

La Naranja Mecánica

la-naranja-mecanicaSeamos psicópatas. Una de las mejores películas del cine dirigidas por Stanley Kubrick -como no- que pretende que nos pongamos en la piel de un psicópata y su grupo y nos dejemos llevar por su vida.

Mientras nos lleva con el protagonista -interpretado magníficamente por Malcom McDowell- nos brinda la oportunidad de ver teatro -las escenas iniciales y su conjunto-, música -banda sonora clásica- y fotografía -una cámara soberbia- unidos. Y es que, el argumento se desarrolla perfectamente con escenas duras y sin remordimientos con una durísima crítica a la política y a la sociedad.

Es una película que te obliga a fijarte en todo lo que sale en pantalla y hay elementos en los que no da importancia y, sin embargo, tiene mucha -actitud de los padres, crítica social-. Además, Kubrick hace alusiones a sus otras películas como “2001: una odisea en el espacio” y elementos que, más tarde, tomara de ejemplo -el policía sargento de la cárcel-.

El argumento puede parecer difícil de entender y podemos pensar en que es una paranoia kubrickiana, pero no es así. El director recrea un mundo futurista salvaje y violento con un toque filosófico y psicológico añadido junto a la crítica social desgarradora que, una vez terminada, nos obliga a pensar más allá de lo que nos ha mostrado para entenderlo y pensar en qué podemos llegar a ser.

Nota: 9/10

La Caza

jagten_the_hunt-856722221-largeVerdad y mentira. Los dos términos que quiere hacer buscar Thomas Vinterberg al espectador con una historia de un profesor de guarderia que, supuestamente, es pederasta.

Mads Mikkelsen encarna al protagonista de una manera eficiente, sin lucirse, invitando al público a pensar sobre las relaciones de amistad, y a cuestionarse la inocencia de los niños.

La puesta en escena es curiosa y, pese a que en ocasione, el filme pueda ser típica, mantiene de fondo un mensaje a descubrir sobre qué es verdad y qué no y a preguntarse quién es amigo y quién no. La historia se desarrolla correctamente manteniendo ese mensaje oculto que vas descubriendo con sensaciones de indignación y enfado.

Un drama hábil que cumple con sus objetivos: crear ira y reflexionar.

Nota: 7/10

Gran Torino

gran_torinoEl americano Eastwood. El mítico actor y director del cine dirigió una historia sencilla que requiere credibilidad en todo momento para dejarte envolver. Y así es.

Esta película cuenta con una de las mejores interpretaciones de Clint Eastwood con un diálogo soberbio -alguna frase memorable- y más que adecuado para el filme -crea tensión y diversión cuando es debido-. Es graciosa y seria a la vez mezclando ambos elementos que te obligan a estar petrificado escuchando. Además, los primeros minutos -el entierro- retrata a la sociedad para que entres en contexto y lo mantiene hasta el final que invita a una reflexión de amistad (Coreanos-Americano). No obstante, tiene algunas actuaciones poco creíbles y el final es bastante previsible así como también algunas escenas.

Aun así, forma parte de las grandes cintas de Eastwood y del cine que ya ha pasado a la historia y dejado huella en la memoria. Más que notable.

Nota: 8’5/10

Eddie el Águila

Eddie_el_guilaTípica y emotiva. El director no se corta con los momentos típicos y los elementos tópicos cuando quiere llevar al cine la historia de Michael Edwards, el más famoso saltador de esquí en la historia británica.

Tiene un comienzo muy rápido y enseguida nos encontramos con Taron Egerton interpretando a Eddie perfectamente saltando y cayendo constantemente. El objetivo del director es hacer un biopic con la divertida pareja Egerton-Jackman y moralizar con la típica reflexión de “no te rindas pese a que te digan que no puedes hacer nada”. No obstante, puede llegar a tener otro objetivo y éste podría ser que el espectador conecte lo más rápido posible con las emociones del protagonista y sufra con él hasta el final.

Un final épico y exagerado que te obliga a aplaudir por todos lo nervios que has pasado a lo largo de la última media hora. Complace al público, es ligera y mantiene un “buen rollo” que se agradece con tantos tópicos y momentos habituales.

Nota: 7/10

Rumbos

rumbosTodos los caminos llevan a Barcelona. La directora Manuela Burló Moreno presenta un argumento con historias cruzadas acontecidas en Barcelona e interpretadas por un elenco respetable.

Seis historias que nos adentran dentro de una ambulancia y sus pensamientos, un coche juvenil, un taxi romántico, un tráiler amoroso y tímido, un autobús preocupado y un coche injusto. Todas ellas se entrelazan de una manera u otra pero te esperas que será así y puedes intuir cómo. No sorprende y hay situaciones que podrían dar más de sí, pero sí incita a la reflexión de una forma amable y sin romperse mucho la cabeza.

Es original que esté hecha en tiempo real con la compañía de un programa de radio de medianoche, pero no es nada maravilloso. Situaciones reales del día a día que se ponen en cuestión para pensar y nada más.

Nota: 6/10