El Libro de Imágenes

‘Le Libre d’Image’ es un cúmulo de desorbitado material sonoro y cromático que llegan al ojo del espectador con el objetivo de hacer sentir.

Título original: Le Livre d’Image
Dirección: Jean-Luc Godard
Guion: Jean-Luc Godard
Reparto: Documental
Fecha de estreno: 22/02/2019
País: Suiza. Duración: 90′. Género: Documental.
Distribución: Avalon. Cines: 7. Tráiler

Sinopsis: Nada excepto silencio. Nada excepto una canción revolucionaria. Una historia en cinco capítulos, como los cinco dedos de una mano.

Sorprendiendo ya en la Nouvelle Vague, Godard nunca ha dejado de impresionar y desconcertar con su cine. Para muchos, la mayoría de veces está en el limbo del onanismo, pero en su nueva cinta trasciende la narrativa de la ficción y se acerca al documental.

En Le Libre d’Image recopila sus más propias referencias cinematográficas dándose el capricho de reflexionar sobre la actualidad de alguna religión determinada (que descubrirán si la ven). En el metraje no faltan fragmentos de Un Chien Andalou de Buñuel, Johnny Guitar de Nicholas Ray o El Último de F.W. Murnau entre muchos otros. Y es que Godard ha bebido cine de todos ellos, y de muchos más, durante largos años; motivo por el que les dedica ahora esta personal pieza.

Le Libre d’Image es un cúmulo de desorbitado material sonoro y cromático que llegan al ojo del espectador con el objetivo de hacer sentir. Así pues, el espectador deberá descubrir, a través de lo que Godard propone, la historia de la cinematografía desde su punto de vista más único.

Lo mejor: Abre un camino en el documental nunca antes explorado.
Lo peor: Para un público seleccionado.

Nota: 7/10

Escrita por Pablo Aguilar-Galindo.

Capitana Marvel

‘Capitana Marvel’ es una película más en el Universo Marvel, hecha a modo de introducción para ‘Vengadores: End Game’ y complaciente para el espectador que busca.

Título original: Captain Marvel
Dirección: Anna Boden, Ryan Fleck
Guion: Anna Boden, Ryan Fleck, Geneva Robertson-Dworet
Música: Pinar Toprak
Fotografía: Ben Davis
Reparto: Brie Larson, Jude Law, Samuel L. Jackson, Ben Mendelsohn, Gemma Chan, Lee Pace, Mckenna Grace, Clark Gregg, Djimon Hounsou, …
Fecha de estreno: 08/03/2019
País: Estados Unidos. Duración: 125′. Género: Fantástico.
Distribución: Disney. Cines: 382. Tráiler

Sinopsis: Marvel nos trae la historia de Carol Danvers, mundialmente conocida como Capitana Marvel, perteneciente a una raza de nobles guerreros. Carol se verá involucrada en una guerra entre dos razas alienígenas que llegarán a la Tierra. Mientras lucha para garantizar la paz, irá descubriendo quién es ella en realidad.

Una vez más tenemos en cartelera una película del Universo Marvel para poder seguir y entender el hilo conductor de esta enorme historia creada por Stan Lee. Además, ‘Capitana Marvel’ hace especial ilusión por ser una superheroína y la más fuerte del Universo. No obstante, lo que Anna Boden y Ryan Fleck han dirigido y escrito no es nada nuevo ni sorprendente. Las escenas de acción son espectaculares y los efectos visuales son excelentes, pero qué menos cuando se han gastado alrededor de 152 millones de dólares. Ésto no es destacable.

Uno de los puntos negativos del film es su elenco actoral porque en ningún momento empatizo con ellos ni muestran carisma. Da la sensación que son totalmente prescindibles y podrían ser cambiados por otros, fácilmente. Eso sí, Samuel L. Jackson es el más correcto y el encargado de dar toques de humor junto con el mejor personaje del film: el gato Goose. Por suerte, las dosis de comedia están bien añadidas y no son excesivas. Pero, repito, nada de lo que les sucede a los personajes ni los giros de un guion muy lioso me provocan empatía por lo que me da igual lo que les pase. Y ésto es un error.

En definitiva, en mi opinión, ‘Capitana Marvel’ es una película complaciente con el espectador al que va dirigida porque es entretenida y, está hecha pensando en ‘Vengadores: End Game’. Además, es una mezcla que recuerda ‘Star Wars’ y ‘Dragon Ball’ y tiene secuencias que parecen más el juego ‘Space Invaders’ que una película. Si, inevitablemente, la comparamos con ‘Wonder Woman’ del Universo DC, es muy inferior.

¿Recomendable? A quien le interese el género.

Lo bueno: Samuel L. Jackson y Goose.
Lo malo: el guion y el poco carisma de los personajes.

Nota: 5’5/10

Mula

‘Mula’ es una autoconfesión por uno de los mayores pecados que se pueden cometer: dedicar más tiempo al trabajo que a la familia. Eastwood hace una oda al núcleo familiar.

Título original: The Mule
Dirección: Clint Eastwood
Guion: Nick Schenk
Música: Arturo Sandoval
Fotografía: Yves Bélanger
Reparto: Clint Eastwood, Bradley Cooper, Michael Peña, Taissa Farmiga, Laurence Fishburne, Ignacio Serricchio, Alison Eastwood, …
Fecha de estreno: 08/03/2019
País: Estados Unidos. Duración: 116′. Género: Drama.
Distribución: Warner Bros. Pictures. Cines: ?. Tráiler

Sinopsis: se centra en la historia de Earl, un octogenario en quiebra al que se le ofrece un trabajo aparentemente fácil que sólo requiere conducir. Pero Earl se convertirá en traficante de drogas para un cártel mexicano.

Siempre es un privilegio y un honor ver al maestro Clint Eastwood en el cine, sea en la película que sea. A sus casi 89 años es capaz de volver a ponerse en la dirección y actuación para realizar una película sencilla, sin grandes ambiciones y sobre un tema ya conocido. Sin embargo, a mi parecer, la droga y el cártel mexicano no son protagonistas de la historia, pese a ser necesarios. Escribo ésto porque Eastwood quiere destacar la importancia de la familia, del núcleo familiar, de asistir a bodas, graduaciones y demás. Es en este tema en el que el actor y director incide más porque Earl es un hombre que ha dedicado más tiempo a su trabajo que a su familia y, a sus ochenta años, debe pedir perdón. Para ello crea diversas situaciones a fuego lento durante 116 minutos para terminar con la emotividad que nos regaló en ‘Gran Torino’.

Eastwood protagoniza la película de la mejor forma posible y se acompaña de varios actores mexicanos para adentrar al espectador en esta historia. Asimismo, la policía no puede faltar y es Bradley Cooper con Laurence Fishburne y Michael Peña los que les toca la parte más seria. Todo el equipo logran captar la atención del público en un argumento lleno de vida sobre el paso del tiempo, con sus respectivos detalles sobre la política, la sociedad, las nuevas tecnologías, entre otros temas. En definitiva, ‘Mula’ es una confesión de un pecado capital de un padre: no estar con su familia y, al mismo tiempo, una oda a ésta.

¿Recomendable? Sí.

Lo bueno: el tono mexicano de Eastwood y los instantes en los que se queja de los avances tecnológicos.
Lo malo: los 116 minutos pueden hacerse largos porque tiene un ritmo lento y algunos fallos de guión.

Nota: 7/10

Sobibor

‘Sobibor’ es un drama intenso sobre un hecho ya llevado, anteriormente, al cine y de mejor manera, con otro enfoque algo cuestionable.

Título original: Sobibor
Dirección: Konstantin Khabenskiy
Guion: Anna Chernakova, Michael Edelstein, Ilya Vasiliev
Música: John Powell
Fotografía:Ramunas Greicius
Reparto: Konstantin Khabenskiy, Christopher Lambert, Mariya Kozhevnikova, Michalina Olszanska, …
Fecha de estreno: 01/03/2019
País: Rusia. Duración: 119′. Género: Drama, Bélico.
Distribución: Flins y Piniculas. Cines: ?. Tráiler

Sinopsis: explica el alzamiento que organizaron los prisioneros del campo de exterminio Sobibor el 14 de octubre de 1943 y que se etiquetó como el ‘mayor levantamiento en un campo de concentración’.

Volvemos a tener la historia que marcó el curso del campo de exterminio de Sobibor, relato ya llevado al cine en 1987 (‘La Escapada de Sobibor’) y el documental de Claude Lanzmann ‘Sobibor, 14 de octubre 1943, 16h’. En esta ocasión, el director y actor ruso Konstantin Khabenskiy da su visión acerca de este hecho combinando la dirección y la actuación del protagonista Sasha. Su trabajo es correcto en ambos aspectos porque la película trabaja muy bien el dramatismo y la parte bélica para que llegue al espectador.

Sin embargo, mientras visualizas la película, personalmente, me da la sensación que no me cuenta toda la historia porque me da una visión algo parcial. Su intención es enfatizar esos momentos de lucha de los prisioneros contra las SS y, a éstos, caricaturizarlos como monstruos, algo que me lleva a pensar que como drama da la talla, pero como documento histórico es dubitativo. Por lo tanto, el público encontrará lo que ya se espera: escenas duras y difíciles de digerir, intensidad hasta el final y, al fin y al cabo, un homenaje a todos los prisioneros que se alzaron. Si se pretende vivir la historia y aprender de ella, en este último caso, mejor que consulte un libro.

Lo bueno: en el aspecto dramático logra ser intenso y llegar al espectador.
Lo malo: la sensación de que no lo explica todo o lo hace a medias.

Nota: 6/10

Oscars 2019: ¿bochornosos o decentes?

Foto: Diario As

Artículo de opinión firmado por Arnau Roura en el que hace una valoración general de la edición 91 de los premios Oscars 2019, celebrados la madrugada del 24 al 25 de febrero del 2019 en el tradicional Dolby Theatre. Seguir leyendo

¿Podrás Perdonarme Algún Día?

‘¿Podrás perdonarme algún día?’ es un drama interesante sobre la soledad que deja claro que todos merecemos oportunidades.

Título original: Can You Ever Forgive Me?
Dirección: Marielle Heller
Guion: Nicole Holofcener, Jeff Whitty
Fotografía: Brandon Trost
Música: Nate Heller
Reparto: Melissa McCarthy, Richard E. Grant, Julie Ann Emery, Jane Curtin, Anna Deavere Smith, Marc Evan Jackson, …
Fecha de estreno: 22/02/2019
País: Estados Unidos. Duración: 107′. Género: Drama.
Distribución: 20th Century Fox. Cines: 65. Trailer

Sinopsis: largometraje biográfico sobre la vida de Lee Israel, una biógrafa que para poder pagar el alquiler, empieza a falsificar cartas de escritores famosos y celebridades.

Todos ansiamos porque alguien apueste por nosotros para que vea algo que quizás otros no logran o simplemente no quieren ver. Este es el caso de Melissa McCarthy, una actriz encasillada en comedias, bastantes de ellas de dudosa calidad, en un papel dramático junto a Richard E. Grant. Ambos son la mayor atracción, deleitándonos con dos actuaciones brillantes con una compenetración absolutamente magistral y necesaria.

La película tiene uno de los comienzos más brillantes de este año, esos inicios en los que ya empatizamos con la protagonista al son de “I thought of you last night” de Jeri Southern, intuyendo que la ejecución de la película va a ir por buen camino. El único ‘pero’ sería probablemente que los famosos a los que se refieren en la película apenas son conocidos en España, lo que tal vez no genere tanto interés en el espectador con respecto al desarrollo de la película. De este modo, no estamos ante la película más taquillera del año, pero sí ante una propuesta interesante y diferente que va a ser una opción muy acertada para este fin de semana.

Lo mejor: Melissa McCarthy.
Lo peor: La cinta puede hacerse pesada en algún momento.

Nota: 7,5/10

Escrita por Gabriela Rubio.