Infierno Azul

the_shallows-440308375-largeEl tiburón de Collet-Serra. No encontraréis el mismo tiburón de Spielberg sino el recuerdo de éste y el de Jaume Collet-Serra, un director polifacético que sabe manejar cada situación con habilidad.

Antes de ver la película y habiendo visto el trailer ya sabes lo que te vas a encontrar: intriga, nervios, un tiburón grande, muertes, una protagonista patosa y mucha supervivencia. Pues no falta nada de todo esto. Gracias a la buena y muy creíble interpretación de Blake Lively y la banda sonora inquieta e intensa harán pasar muchos nervios e intriga al espectador buscando al tiburón y pensar en qué es capaz de hacer.

Mantiene un buen suspense en todo el metraje para estar conectado desde un principio y muestra un buen ejemplo de supervivencia pese a ser muy obvio. Personalmente, el punto negativo es la cámara que en muchas ocasiones busca los planos del cuerpo de la actriz para demostrar que es bella cuando ya lo vemos desde un principio. Tiene algún error, se puede llegar a pensar que lo que hace es imposible -pero lo hace- y es muy previsible y típica en este género.

Una aventura marina buena y correcta que nos hará picar el anzuelo para sufrir con la protagonista y recordar a ‘Tiburón’ -y empezar bien el verano-.

Nota: 7’5/10

Money Monster

money_monsterUn ‘rehén’ adinerado. La gran actriz y mejorable directora, Jodie Foster nos presenta un ‘thriller’ sobre un secuestro a un famoso de la televisión y con mucho dinero de por medio.

George Clooney encarna al famoso adinerado que es tomado como rehén por Jack O’Connell. Ambos actúan muy bien y de forma creíble destacando a O’Connell porque, a veces, llega a poner los pelos de punta y se come a Clooney. Julia Roberts también forma parte del reparto actuando bien y cómoda en su papel sin lucirse.

A parte de todo esto, la película quiere ser un ‘thriller’ y poner nervioso al público así como llegar a criticar el mundo del dinero y la bolsa. Lo único que consigue es tener pegado al espectador en su silla sin aburrirse. Por desgracia, la cinta carece de suspense e intriga, tiene algunos errores y tiene momentos típicos en filmes de secuestros. No obstante, sí tiene detalles curiosos para pensar y hay instantes que roza la comedia absurda, pero podría ser mucho mejor sin llegar a lo que se propone.

Es una buena película que entretiene y tiene alguna crítica -sin incidir mucho-, pero cuesta ponerse en la situación que se vive debido a la poca conexión que tiene.

Nota: 7/10

Reservoir Dogs

reservoirdogsEl primer Tarantino. La ópera prima del gran director, Quentin Tarantino, muestra la línea que seguirán sus próximas películas la cual hemos podido comprobar que, con los años, ha añadido mucha más sangre.

Ésta en particular presenta una historia de gángster que se inicia con los tramos finales por lo que ya de comienzo tiene una estructura original. Y no solo eso sino que respeta mucho cada escena siguiendo un orden estructural perfecto y bien trabajado. La presentación de los personajes -en los cuales él actúa- es hábil mediante una cámara que se va moviendo e intentas averiguar quien habla y quien es quien -tienen nombres de colores-.

Me decepcionó porque esperaba más acción a como nos tiene acostumbrados -y opino que no es su mejor cinta-, pero reconozco que es inteligente, excelentemente actuada, ligada correctamente y escrita con ingenio. El clan colorido de Tarantino tinta de rojo este filme poderoso y directo con un final eufórico.

Nota: 7’5/10

Redención (Los Casos del Departamento Q)

redenciónUna redención despiadada, pero mejorable. La tercera entrega del Departamento Q cambia de director sin conseguir llegar al nivel de la segunda y estando al mismo que la primera.

Esta vez, el caso y su desarrollo es más convencional y previsible sin tener ninguna sorpresa. Además, tiene muchos errores porque solo se centra en terminar la historia de alguna manera sin tener en cuenta que tiene que tener coherencia. Así pues, hay algunas escenas sin sentido y nada creíbles -la «resurrección» del niño-.

Una vez más, lo único verdadero es el reparto que se ciñe a sus papeles dando más protagonismo a Fares Fares -y a más personajes- siendo así una trama más amplia, pero más difícil de mantener en pie perfectamente. El guión sigue sin ser propio de un thriller intrigante, pero la banda sonora es más inquietante y turbadora.

Un filme superable que pierde el nivel alcanzado por la saga.

Nota: 6/10

Profanación (Los Casos del Departamento Q)

profanaciónProfanación muy oscura. La segunda película para los casos del Departamento Q viene más cargada de tensión e intriga con un argumento más elaborado y complejo que la primera.

El reparto se ajusta a sus papeles de manera creíble junto a una banda sonora inquietante. Los diálogos participan positivamente en la trama pese a que puedan ser bastante mejores y dar un añadido más intrigante. Tiene algunos errores que hacen perder la credibilidad, pero consigue que te creas el caso y estés dentro de él, objetivo principal de un «thriller».

Una segunda parte mejor, más enérgica, con algunos fallos y siguiendo el mismo estilo de la saga.

Nota: 7/10

Misericordia (Los Casos del Departamento Q)

misericordiaMisericordia escandinava. Primera película para abrir casos policiales escandinavos de la mano de Mikkel Norgaard.

A primera instancia nos recuerda a los míticos thrillers como “Seven” y sigue el estilo de David Fincher. Tiene un montaje hábil e inteligente, las interpretaciones son creíbles y seguras en sus papeles y mezclan los ingredientes de los casos criminales “neo-noir” eficazmente. Sin embargo, está lejos de llegar al nivel de las mejores porque tiene algunos errores de realización  y escenas innecesarias o poco creíbles.

Esta película sienta la base de los casos del “Departamento Q” y marca la dirección de los thrillers daneses con sus propios matices e ideas.

Nota: 6/10