Colossal

El bicho de Vigalondo. El director español Nacho Vigalondo vuelve a la gran pantalla con una comedia de ciencia-ficción para contar la vida de Gloria, una chica con problemas con el alcohol que se dará cuenta que causa muchos problemas mientras un monstruo está destrozando Seúl.

Con esta premisa inteligente y original nos adentramos en un argumento curioso que podría dar mucho más de sí con un giro argumental previsible y una difícil empatización con los personajes. Anne Hathaway y Jason Sudeikis son los encargados de llevar el ritmo y el cuerpo social de la película que, por momentos nos dan opciones a reflexionar sobre lo infantiles que podemos llegar a ser, entre algunas más posibles reflexiones que se quedan en nada y, en otros instantes, da pie a la ridiculez o estupidez de su conjunto.

Personalmente, me parece un proyecto ambicioso y diferente sobrellevado de la manera más loca y compleja que no termina de ser redondo quedándose así en tierra de nadie. Valoro sus objetivos, pero a mi no me da nada más que no sea algunos recuerdos a Godzilla y una historia previsible en todo momento.

Lo bueno: su originalidad.

Lo malo: que se desarrolle demasiado y se intuya todo. Y, también, la mala promoción.

Nota: 5’5/10

Distribuida por Versus Entertainment
Estreno en 29 cines
Anuncios

Norman, El Hombre Que Lo Conseguía Todo

El precio que hay que pagar para conseguirlo todo. El director Joseph Cedar nos quiere sumergir en un drama sobre un hombre corriente, Norman Oppenheimer, que se inventa un personaje para hacerse amigo de un político que años más tarde será el Primer Ministro de Israel y Norman se verá envuelto en una trama poco corriente.

La gran virtud del film es su originalidad porque el argumento que nos presenta es ágil, curioso e interesante, pero, al mismo tiempo, denso y complejo de seguir y entender. El problema que nos presenta es la falta de empatía con el personaje y la historia, así como, también, su duración ya que los 117 minutos se hacen eternos.

En general, es una cinta difícil de recomendar porque, pese a tener la interpretación creíble de Richard Gere, cuesta que nos identifiquemos y entremos en la trama para poder desarrollar posibles reflexiones posteriores. Una apuesta ambiciosa que acaba aburriendo y siendo para un público reducido.

Lo bueno: Richard Gere y Steve Buscemi.

Lo malo: no logra empatizar con el público y es demasiado larga.

Nota: 5’5/10

Distribuida por A Contracorriente Films
 Estreno en 96 cines

Sigue leyendo

La Bella y la Bestia (2017)

Bella y bestia fueron y son. Uno de los mejores clásicos de Disney de la Historia del Cine vuelve a las salas de cine dejando atrás la animación y modernizándose con personajes de carne y hueso. El responsable es Bill Condon, director de nueve películas de todo tipo que, esta vez quiere demostrar que sabe revivir un clásico y puede renacer la sensación que todo amante de Disney tenemos dentro con este particular film.

Para empezar, hay que reconocer que ésta versión no se desmarca de la de dibujos y es una copia casi idéntica pese a tener algunos añadidos que pueden o no convencer al público -personalmente, me gustaron-. Como musical está muy bien y los números musicales están bien encajados a la trama. Todos penetran en tu interior para maravillarte gracias a las grandes canciones y el ambiente que crean que, junto a un magnífico diseño de producción, hacen que el film crezca y estemos viendo como la mítica película de nuestra infancia -para algunos- cobra vida.

Como película es mucho más grande que la de animación y este aspecto puede jugar a favor o en contra según los gustos de cada uno, pero debo admitir que el cambio a personajes reales es para bien y ayuda a volver a sentir lo que sentimos al ver la de animación aunque tenga el saborcillo de “película comercial con muchos efectos”. No obstante, la actuación de Emma Watson está muy sobreactuada, tiene escenas descabelladas, puede tener elementos poco creíbles, es muy ‘cursi’ y el final es espectacular y épico innecesariamente.

En mi opinión, es un buen ‘remake’ que se siente, se goza, emociona, conmueve, incentivará a ver más versiones para los que solo conozcan ésta y, probablemente, sus canciones se tararearán durante días, pero si es cierto que la poca originalidad hará que se recuerde por su modernización y no por su mensaje ya conocido.

Lo mejor: el diseño de producción, las canciones añadidas y Gastón.

Lo peor: su cursilería y su espectacularidad final.

Nota: 7’5/10

Sigue leyendo