Madre

‘Madre’ es la lucha por la superación de una pérdida mediante la mezcla de sentimientos entre el amor de verano y la (todavía) estima de una madre destrozada.

Título original: Madre
Dirección: Rodrigo Sorogoyen
Guion: Rodrigo Sorogoyen e Isabel Peña
Fotografía: Álex de Pablo
Música: Olivier Arson
Reparto: Marta Nieto, Àlex Brendemühl, Anne Consigny, Frédéric Pierrot, Jules Porier, Raúl Prieto, Álvaro Balas, Blanca Apilánez.
Fecha de estreno: 15/011/2019
País: España. Duración: 129′. Género: Drama.
Distribución: Wanda Visión. Cines: ?. Tráiler

Sinopsis: explica la historia de Elena, una madre que perdió a su hijo en una playa de Francia y, ahora pretende salir de ese oscuro túnel donde lleva anclada desde hace tiempo. Pero su vida se agita cuando conoce a Jean, un adolescente francés que le recuerda a su hijo.

Uno de los mejores directores españoles del momento es Rodrigo Sorogoyen porque con tan solo tres películas (Stockholm, Que Dios Nos Perdone y El Reino) ha sabido demostrar de lo que es capaz. Cuando se menciona su nombre ya se sabe el estilo de buen cine que puede brindar. No obstante, con esta cuarta película se aleja del thriller y el ritmo trepidante para explorar el drama intimista y emocional, mucho más calmado, como si de un barquito en alta mar se tratase en el que no importa llegar a puerto sino, más bien, sentir las olas del mar y el viento.

Madre es la continuación alargada de ese cortometraje que presentó y tuvo tanto éxito en España y a nivel internacional que le valió la nominación en los Oscars 2019. El film ocurre veinte años después de lo sucedido en el corto y, pese a que técnicamente es magnífico, esos 129 minutos son excesivos y algo aburridos. Sin embargo, es una historia que se debe saborear como un caramelo o un bombón, poco a poco, sintiendo las emociones y sabores que te va transmitiendo. Marta Nieto es la responsable de la película en la que no vemos ningún cambio físico con el paso de los años, como si no hubiera pasado nada, pero sí vemos una chica destrozada interiormente. Pues el film ahonda en esa perspectiva materna del sufrimiento, descorazonadora y algo perturbadora que pretende mezclar con el amor de verano que presenta un chico de 16 años, interpretado por Frédéric Pierrot.

El resultado final del trabajo de Sorogoyen que, como ya hemos mencionado, en su aspecto técnico, es muy notable aunque con 90 minutos hubiera contado lo mismo, no es del todo satisfactorio, pero tampoco decepcionante. Simplemente ha querido alargar esos primeros minutos trepidantes y sobresalientes del cortometraje para explorar el drama social y psicológico con excesivas escenas de mar, subtramas que se complican innecesariamente y una narración un tanto repetitiva. Nieto es el gran valor de la película junto a Pierrot, mezclando ese amor de verano con la estima de una madre rota por dentro.

Lo bueno: sus primeros minutos y Marta Nieto.
Lo malo: su duración y el desnivel entre el corto y el largo.

Nota: 6/10

El Reino

“El Reino” es un trepidante thriller político muy necesario en la España actual.

Título original: El Reino
Dirección: Rodrigo Sorogoyen
Guión: Isabel Peña y Rodrigo Sorogoyen
Fotografía: Álex De Pablo
Música: Olivier Arson
Reparto: Antonio de la Torre, Josep Maria Pou, Nacho Fresneda, Ana Wagener, Mónica López, Bárbara Lennie, Luis Zahera, Francisco Reyes…
Fecha de estreno: 28/09/2018
País: España. Duración: 122′. Género: Thriller político.
Distribución: Warner Bros. Pictures. Cines: 207. Trailer.

Sinopsis: cuenta la historia de Manuel López-Vidal, un vicesecretario autonómico de un partido político que se encuentra en el mejor momento de su carrera hasta que su vida se desmorona cuando salen unos vídeos que le implican en una trama de corrupción. 

Parece mentira que a día de hoy no se hayan hecho más películas como ésta. Antonio de la Torre da vida al corrupto Manuel Vidal en este frenético thriller. Un agudo guión firmado por Isabel Peña y el mismo Sorogoyen ponen al espectador frente a frente en lo que es un repaso de un tema oscuro que ha marcado la Historia de la política española.

Junto a la desbordante actuación de todo el cast, que llega a unos límites de credibilidad inimaginables, y la mirada casi mórbida que Sorogoyen nos ofrece del lujo, el desperdicio, la corrupción, el precio que uno quiere poner a su vida, entre muchos otros temas muy actuales, mantiene al público sentado en su butaca en un viaje vibrante por las diferentes redes de estafas y malversaciones. 

Lo bueno: La enloquecida interpretación de Antonio de la Torre.
Lo malo: Bárbara Lennie actúa demasiado bien para hacer de presentadora.

NOTA: 8’5/10

Escrito por Guillem Romans en el contexto del Festival de San Sebastián [cobertura].